Muzyka elektroniczna i elektroakustyczna

Muzyka elektroniczna powstaje w całości za pomocą urządzeń elektronicznych (np. syntezator, komputer, sampler).
Muzyka elektroakustyczna wykorzystuje nagrania dźwięków naturalnych, które są przetwarzane elektronicznie (np. ludzkiego głosu, dźwięków ulicy).

Muzyka elektroniczna pojawiła się w połowie XX wieku, jeszcze zanim powstały komputery. Początkowo do operacji na dźwięku wykorzystywano taśmę magnetofonową, dopiero później wprowadzono syntezatory i komputery. W Polsce pierwszym kompozytorem tworzącym taką muzykę był Włodzimierz Kotoński.

♪ Włodzimierz Kotoński, Etiuda na jedno uderzenie w talerz

W latach 80-tych brzmienia syntezatorowe były popularne zarówno w muzyce poważnej, filmowej i rozrywkowej

♪ Jean-Michel Jarre, Oxygene IV

Obecnie kompozytorzy są w stanie komponować muzykę wyłącznie za pomocą komputera, dysponują samplami (nagranymi próbkami dźwięku instrumentów i syntezatorów) które często są bardzo zbliżone do brzmienia orkiestry. W ten sposób powstaje większość muzyki filmowej.

Utwór zagrany i zaśpiewany przy pomocy samplera i thereminu:

Podobne wpisy

  • Pieśń

    PrzezAgnieszka Niesler

    Pieśń jest najstarszym rodzajem muzyki, sięgającym czasów prehistorycznych. Jako forma artystyczna ukształtowała się w średniowieczu, kiedy to w XI wieku działali trubadurzy i truwerzy, którzy tworzyli pierwsze teksty śpiewane. Jest obecna w muzyce od starożytności. Najbardziej rozwinęła się w czasie romantyzmu, była to romantyczna pieśń solowa, czyli pieśń z towarzyszeniem fortepianu. Była wykonywana zarówno przez…

  • Sonata

    PrzezAgnieszka Niesler

    Sonata to utwór cykliczny przeznaczony na instrument solowy (np. fortepian) lub solowy z akompaniamentem (np. skrzypce i fortepian), a także na zespoły kameralne, np. kwartet smyczkowy. Gatunek ten powstał w epoce baroku i rozwijał się przez kolejne epoki muzyczne. Sonata barokowa W epoce baroku (XVII w.) istniały dwa podstawowe typy sonaty: Sonata da chiesa (kościelna)…

  • Koncert

    PrzezAgnieszka Niesler

    Koncert to utwór muzyczny oparty na zasadzie dialogu między solistą a orkiestrą. Jego głównym założeniem jest ukazanie kontrastu i współpracy między partią solową a zespołem towarzyszącym. Gatunek ten przeszedł wiele przemian od baroku aż po XX wiek, zachowując swoją podstawową ideę, ale zmieniając formę, styl i wyraz artystyczny. Koncert barokowy W epoce baroku wykształciły się…

  • Symfonia

    PrzezAgnieszka Niesler

    Symfonia to utwór cykliczny przeznaczony na orkiestrę symfoniczną. Gatunek ten ukształtował się w epoce klasycyzmu i przez kolejne epoki ulegał przemianom, dostosowując się do zmieniających się idei estetycznych i możliwości technicznych orkiestry. Symfonia klasyczna W epoce klasycyzmu symfonia stała się najważniejszą formą muzyki instrumentalnej. Klasyczna symfonia składała się zazwyczaj z czterech części: Symfonia romantyczna W…

  • Gatunki instrumentalne baroku

    PrzezAgnieszka Niesler

    Preludium to krótki utwór pełniący funkcję wstępu, zazwyczaj do większej formy muzycznej, na przykład do fugi. Jego zadaniem jest przygotowanie słuchacza do kolejnej części utworu.  Fuga to jedna z najważniejszych form muzycznych baroku, oparta na technice kontrapunktu i wielogłosowości. Słowo „fuga” oznacza „ucieczkę” lub „gonitwę”, co oddaje charakter dynamicznej gry głosów. Podstawą fugi jest temat,…

  • Opera, oratorium i kantata

    PrzezAgnieszka Niesler

    Historia opery Opera to forma sceniczna, która łączy muzykę z dramatem (tekst opery to libretto), plastyką (scenografia, kostiumy), baletem, oświetleniem oraz efektami specjalnymi. W tego typu przedstawieniach teatralnych wszystkie teksty są śpiewane. Partie solowe dzielą się na arie — czyli monologi, oraz recytatywy — czyli dialogi śpiewane w stylu mówionym, które rozwijają akcję sceniczną. Pierwsza…